Oh What a Feeling! (traducción)
4/2016
Que Sentimiento!
Esta obra la he titulado algo equivalente a “Amontonados contra todas las posibilidades de existencia”…algo parecido.
La inspiración viene de sentimientos contradictorios que he sentido cuando he visto o he estado entre los barrios de suma pobreza. Hice un poco de alfabetización en Colombia y tambien he estado en algunos otros sitios donde la pobreza que me ha rodeado ha sido extrema. Lo que he sentido, y sigo sintiendo, cada vez es miedo, felicidad, belleza, suciedad, libertad, prisión, dolor, apreciación, peligro y sabiedad, entre otras.
Es difícil explicar por que estos lugares me ocasionan tanta curiosidad pero creo que tiene que ver, precisamente con el hecho de sentir varias cosas de sentido opuesto, al mismo tiempo.
Me pregunto siempre, ¿Como es posible que en un solo momento y lugar todo esto se sienta al tiempo? ¿Como las personas sonríen en semejante vida tan difícil? Y si que sonríen…han sido de las sonrisas mas divinas que he conocido. ¿Cómo estas comunidades se vuelven llenas de gente tan peligrosa? ¿Cómo sobreviven semejante suciedad y circunstancias imposibles? Muchos encuentran felicidad en su vida diaria, ¿cómo? La fé suele ser el centro de atención entre muchos y me pregunto como es posible que tengan tanta fé estando en tanta miseria? La lista de preguntas es larga, pero con esto les doy la idea de lo que estoy pensando.
Esta obra fue creada acumulando varias capas de texturas, colores y formas. Cada capa relata cada sentimiento que menciono arriba. Las capas unidas, forman la historia y la ultima capa es la imagen de algún lugar.
El uso de colores simboliza sentimientos positivos, las texturas siempre están presentes recordándonos de la dura realidad de muchas cosas y la geometría que se presenta de vez en cuando sirve como la estructura que es capaz de contener los sentimientos y sentir algo de estabilidad entre las locuras que presenta la vida.
Los lugares que represento derivan de mi imaginación y la transformación personal viene cuando “entro” a estos lugares y siento las emociones que describí anteriormente. En el momento que yo siento que todas las emociones llegan a un vórtice, se que el cuadro ha llegado a su culminación.
Mis obras tienden a combinar emociones con estados mentales del momento, sean míos o de los que me rodean. Prevalece mucho el tema de la congestión mental. Hay tanta información, tanto tráfico, edificios por todos lados, gente y mas gente, más cosas que hacer y bueno una acumulación infinita de más y más de todo. Esto empieza a congestionar mi mente.
Mis obras sirven como vasijas donde vierto esta congestión, librándome la mente y llenándola de luz y espacio. Esto es lo que hago y siento siempre que termino una obra y creo que es una de las grandes razones por que me dedico al arte…que sentimiento tan esplendoroso!
4/2016
Que Sentimiento!
Esta obra la he titulado algo equivalente a “Amontonados contra todas las posibilidades de existencia”…algo parecido.
La inspiración viene de sentimientos contradictorios que he sentido cuando he visto o he estado entre los barrios de suma pobreza. Hice un poco de alfabetización en Colombia y tambien he estado en algunos otros sitios donde la pobreza que me ha rodeado ha sido extrema. Lo que he sentido, y sigo sintiendo, cada vez es miedo, felicidad, belleza, suciedad, libertad, prisión, dolor, apreciación, peligro y sabiedad, entre otras.
Es difícil explicar por que estos lugares me ocasionan tanta curiosidad pero creo que tiene que ver, precisamente con el hecho de sentir varias cosas de sentido opuesto, al mismo tiempo.
Me pregunto siempre, ¿Como es posible que en un solo momento y lugar todo esto se sienta al tiempo? ¿Como las personas sonríen en semejante vida tan difícil? Y si que sonríen…han sido de las sonrisas mas divinas que he conocido. ¿Cómo estas comunidades se vuelven llenas de gente tan peligrosa? ¿Cómo sobreviven semejante suciedad y circunstancias imposibles? Muchos encuentran felicidad en su vida diaria, ¿cómo? La fé suele ser el centro de atención entre muchos y me pregunto como es posible que tengan tanta fé estando en tanta miseria? La lista de preguntas es larga, pero con esto les doy la idea de lo que estoy pensando.
Esta obra fue creada acumulando varias capas de texturas, colores y formas. Cada capa relata cada sentimiento que menciono arriba. Las capas unidas, forman la historia y la ultima capa es la imagen de algún lugar.
El uso de colores simboliza sentimientos positivos, las texturas siempre están presentes recordándonos de la dura realidad de muchas cosas y la geometría que se presenta de vez en cuando sirve como la estructura que es capaz de contener los sentimientos y sentir algo de estabilidad entre las locuras que presenta la vida.
Los lugares que represento derivan de mi imaginación y la transformación personal viene cuando “entro” a estos lugares y siento las emociones que describí anteriormente. En el momento que yo siento que todas las emociones llegan a un vórtice, se que el cuadro ha llegado a su culminación.
Mis obras tienden a combinar emociones con estados mentales del momento, sean míos o de los que me rodean. Prevalece mucho el tema de la congestión mental. Hay tanta información, tanto tráfico, edificios por todos lados, gente y mas gente, más cosas que hacer y bueno una acumulación infinita de más y más de todo. Esto empieza a congestionar mi mente.
Mis obras sirven como vasijas donde vierto esta congestión, librándome la mente y llenándola de luz y espacio. Esto es lo que hago y siento siempre que termino una obra y creo que es una de las grandes razones por que me dedico al arte…que sentimiento tan esplendoroso!
